<\/p>\n
<\/p>\n
Regia:<\/p>\n
Paolo Sorrentino. Sceneggiatura: Paolo Sorrentino Cast:Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz,Paul Dano, Jane Fonda ,Alex MacQueen,Matk Kozelek, Luna Mijovic, Madalina Ghenea.<\/p>\n
Fotografia :Luca Bigazzi. Montaggio : Cristiano Travaglioli.<\/p>\n
Musiche ;David Lang.<\/p>\n
Produzione Indigo Film in coproduzione con Bis Films, Path\u00e9, C-Films e Medusa Film.<\/p>\n
Genere: Drammatico<\/p>\n
Distribuzione : Medusa Film.Paese: Svizzera, Gran Bretagna, Italia.Durata : 119 Min<\/p>\n
27\/05\/2015 – Per cogliere l’essenza di “Youth”, capace di stregare lo spettatore con visioni di grande impatto visivo, \u00e8 necessario cedere all’irresistibile piacere di perdersi\u00a0nirvanicamente nell’estetica sorrentiniana, caratterizzata da dialoghi sobri, sfumati di verit\u00e0 ed inganno, capaci di farci accogliere le grandi contraddizioni della vita.\u00a0E’ solo immergendosi in questa piacevole amaca cinematografica di straniante atmosfera che si comprendono i destini dei\u00a0protagonisti del film.<\/p>\n
Ancora una volta Sorrentino racconta un’umanit\u00e0 avvitata nella melanconia interiore, la colloca in un incantevole luogo termale nelle Alpi Svizzere. Fred Ballinger (ineccepibile Caine) pu\u00f2 essere considerato l’alter ego del regista, un rigido direttore d’orchestra in pensione, apatico, padre anaffettivo, rimproverato dalla figlia per la sua\u00a0freddezza, ermeticamente chiuso in una corazza psicologica che lo ripara da ogni evento doloroso. Ha perso da 10 anni la sua musa ispiratrice, il suo “amore” che per tutta la vita ha “tradito”, trascurato, per un altro “amore”, la musica.<\/p>\n
“Motivi personali”,<\/em> risponde fermamente all’emissario della Regina Elisabetta rifiutando l’invito di dirigere, in onore del principe Filippo, un concerto delle sue Simple Song,\u00a0“musica composta quando ancora amavo” ricorda pensando a Melanie, sua moglie.<\/p>\n Mick Boyle \u00e8 un grande regista cinematografico dal glorioso passato come Fred, non flirta pi\u00f9 con il\u00a0box office, ma ancora appassionato si getta fanciullescamente in un nuovo progetto cinematografico, “L’ultimo giorno della vita”, coinvolgendo un gruppo di giovani. Una sorta di testamento morale, ma quando la sua star preferita, Brenda Morel, lo abbandona preferendo una serie televisiva, si tira fuori denigrando la sua longevit\u00e0 artistica, il regista cadr\u00e0 vittima di una gabbia immaginaria fino al tragico destino.<\/p>\n Fred e Mick sono grandi amici, trascorrono le loro vacanze nel lussuoso hotel, pi\u00f9 simile ad un rifugio mentale, dove per\u00f2 non c’\u00e8 niente di paradisiaco. Un resort – limbo stellato che sembra raggelare l’evolversi della vita di ciascun ospite. Le giornate trascorrono tra passeggiate, massaggi, fanghi, scommettendo ancora sui ricordi. L’hotel funge da teatro del bilancio esistenziale non solo di Fred e Mick, ma anche della star californiana Jimmi Tree e di Lena, la figlia di Ballinger. Come\u00a0sopravvive l’uomo\u00a0all’insensatezza, all’anaffettivit\u00e0, alle paure? Sorrentino risponde attraverso un complesso itinerario, disseminato di elementi misterici, che promettono un futuro idealizzato, gi\u00e0 contaminato da inquietudini segrete, attese, rifugi immaginari.<\/p>\n Youth \u00e8 attraversato dall’amarezza, la forza del desiderio si scontra con quella fase della vita che, come dice Ballinger alla figlia, “alla mia et\u00e0 rimettersi in forma \u00e8 una perdita di tempo”. Alla domanda se \u00e8 un film sulla giovinezza, la risposta \u00e8 non solo, forse \u00e8 anche sul trionfo delle emozioni, capaci di catapultarci in quegli orizzonti della vera vita che non attende ma gioisce.<\/p>\n Sorrentino \u00e8 uno dei pochi registi a saper raccontare, con originale ricchezza immaginativa, significazioni profonde facendo combaciare magicamente verit\u00e0 e menzogna. Per questo “Youth” \u00e8 amaro quanto stupendo: quando invoca le emozioni recupera la speranza.<\/p>\n “Le emozioni sono tutto quello che abbiamo”,<\/em> dice Mick a Fred. In effetti, le emozioni magicamente aprono le gabbie immaginarie e Sorrentino sublima quel cambiamento umano foriero di nuovi scenari, scevri di arcaiche inadeguatezze dove\u00a0finalmente i desideri non sono pi\u00f9 cestinati da niente.<\/p>\n “Io devo scegliere cosa vale la pena raccontare tra l’orrore e il desiderio. Ho scelto il desiderio… Il desiderio che ci rende vivi”, confessa la star californiana Jimmy Tree a Mick, ora non pi\u00f9 in crisi perch\u00e9 deciso ad interpretare personaggi pi\u00f9 vicini al suo sentire. Gli orizzonti di Jimmy Tree si schiudono dopo un dialogo rivelatore con una bambina, che dopo essersi complimentata con lui, rivela il suo apprezzamento\u00a0per il personaggio di un film che “non ha mai visto nessuno”: quello di un padre che fugge e lascia crescere i figli da soli perch\u00e9 si sente inadeguato. “Ho capito una cosa importante: che nessuno al mondo si sente all’altezza”<\/em>.<\/p>\n “Quindi non c’\u00e8 da preoccuparsi”,<\/em> dice la bambina alla star soffocata dall’interpretazione giovanile di Mister Q. Questa voce risuona nell’inconscio di Jimmy, l’emozione far\u00e0 si che la corazza di Mister Q\u00a0rimanga solo un ricordo.<\/p>\n La lettura del film \u00e8 complessa, sovrabbondate di tematiche ritmate da sensazionalistiche visioni, come la materializzazione dell’ultimo idillio. Entrambi immersi nella piscina termale di un lussuoso resort, Fred e Mick sono estasiati dalla bellezza sensuale e altera di Miss Universo (Madalina Ghenea) che si adagia completamente nuda nelle acque termali. E’ lei la Giovinezza, in uno dei suoi pi\u00f9 alti stati di grazia fisica, che si nutre della leggerezza, sfiorando Fred e irretendolo\u00a0in un’inquietante fantasia erotica notturna ambientata in Piazza San Marco. La donna trasvola velocemente spavalda, mentre l’acqua sta per risucchiare lui in un vortice.<\/p>\n Dunque \u00e8 un film sulla passione della\u00a0giovinezza? In Youth sono espresse riflessioni sulla sua fuggevolezza, sul vicino tramonto, l’amara constatazione del tempo che fagocita i desideri, ma le declinazioni della giovinezza nell’arte sono una grande sfida capace di condurre l’uomo ad una sorta di immortalit\u00e0.<\/p>\n Un evento traumatico\u00a0risveglia Fred dal suo limbo, finalmente affronta l’insostenibile dolore che\u00a0mortifica l’intelletto di Melanie, ormai dimorante in una casa di cura a Venezia. La va a trovare, imbastendo con lei un dialogo – monologo: “I figli non conoscono le cose dei genitori … Melanie, non potranno mai sapere, nonostante tutto, che a noi piaceva pensare di essere una canzone semplice”<\/em> confessa Fred. L’accettazione di questa perdita lo condurr\u00e0 verso una nuova fase di giovinezza artistica, tornando sul podio.<\/p>\n FRASE DEL FILM<\/p>\n I figli non conoscono le cose dei genitori … Melanie, non potranno mai sapere, nonostante tutto, che a noi piaceva pensare di essere una canzone semplice”<\/em><\/p>\n Ho capito una cosa importante: che nessuno al mondo si sente all’altezza”<\/em>.<\/p>\n “Quindi non c’\u00e8 da preoccuparsi”,<\/em><\/p>\n Motivi personali<\/p>\n Quindi non c’\u00e8 da preoccuparsi.<\/p>\n <\/p>\n Paola Olivieri<\/strong><\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Regia: Paolo Sorrentino. Sceneggiatura: Paolo Sorrentino Cast:Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz,Paul Dano, Jane Fonda ,Alex MacQueen,Matk Kozelek, Luna Mijovic, Madalina Ghenea. Fotografia :Luca Bigazzi. Montaggio : Cristiano Travaglioli. Musiche ;David Lang. Produzione Indigo Film in coproduzione con Bis Films, Path\u00e9, C-Films e Medusa Film. Genere: Drammatico Distribuzione…<\/p>\n